Star Wars Visions 3. Sezon: Anime Dünyasına Yolculuk

#StarWarsVisions
Star Wars Visions üçüncü sezonu, daha deneysel bir antoloji sunuyor.
Star Wars Visions üçüncü sezonu, daha deneysel bir antoloji sunuyor. Disney+, son yıllarda Marvel ve Star Wars yapımlarının yoğun akışı nedeniyle bazı izleyicilerde yorgunluk yaratabilirken, geçen hafta sonu Anime NYC etkinliğinde binlerce hayrana gelecek sezonun bir önizlemesi sunuldu. Star Wars: Visions üçüncü sezonu, yazın bu yılki Star Wars Celebration’da da yer aldı ancak anime etkinliğindeki görünümü, yaklaşan bölümlerin tekrar Japon animasyon stüdyoları olan Studio Trigger (Kill La Kill), Kamikaze Douga (Batman Ninja) ve Kinema Citrus (Revue Starlight, Made in Abyss) tarafından üretileceği göz önüne alındığında daha uygun bir tercih oldu. İkinci sezon, Cartoon Saloon (The Secret of Kells, Wolfwalkers) ve Aardman (Wallace and Gromit) gibi İrlanda stüdyolarından bölümlerle gösterinin küresel çapta yayılmasına katkıda bulunmuştu. Yönetici yapımcı James Waugh, farklı stillerin “küresel bir tur” olduğunu belirtmişti. Ancak Japonya’ya geri dönmek her zaman plan withinındaydı. Prodüktörler “çok sayıda inanılmaz hikaye anlatıcısıyla” tanışmış ve onlarla yeniden bağlantı kurmak, daha önce işbirliği yapmadıkları yeni stüdyolarla ortaklık kurmak istediler.
Bu daha fazla Japon animasyonuna odaklanma isteği, yaklaşan üç bölümün bir önceki sezonun hikayelerinden devam olan yapımlar olmasıyla daha da belirginleşiyor: “The Duel: Payback”, “The Ninth Jedi: Child of Hope” ve “The Lost Ones” ( “The Village Bride” için bir devam niteliğinde). “The Duel” ayrıca 2026’da “Star Wars Visions Presents” başlığıyla bir tam seri olarak yayınlanacak. Ancak bunların hiçbiri kısa kliplerden öte gösterilmedi. Panelin ana cazibesi, Shinya Ohira’nın önceden kaydedilmiş bir soru-cevap oturumunun yanı sıra gelecek sezonun tamamının bir bölümünün gösterimiydi. “Black”, daha önce Fransız animasyon festivali Annacy’de bir kalabalığa sunulmuş olması, izleyicilerin sıradan animeye göre oldukça farklı bir şey izlemeye hazır olmaları gerektiğini gösteriyordu.
“Black”, tipik bir stormtrooper’ın hikayesi ancak basit bir tasvir yerine, yenilgiye ve olası ölümüne doğru ilerlerken onun kafasındaki karmaşanın çarpıtılmış bir görünümünü sunuyor. Her şey boyut ve oran açısından abartılı ve sanat stili sürekli olarak sulu boyadan goucheye ve keskin bir kalemle çizilmiş gibi görünen bölümlere geçiyor. Diyalog yok, sadece müziğin yeni çağların ambient seslerinden yüksek, büyük bir swing müziğine değiştiği müzik var. Ohira, bölümü bir tür müzik videosu olarak tanımladı ve “Black”in olay örgüsünden ziyade tamamen atmosfer üzerine odaklandığı açık.
Ve atmosfer pek de iyi değil. Bir Star Wars filminde X-Wing’lerin ve Death Star’ın güvenli evlerimizin rahat koltuklarından izlenmesini görürüz – ancak karada sıradan bir asker olmak korkutucu ve kafa karıştırıcı olabilir. “Black”, bu gemileri çoğunlukla kısa bir şekilde göstererek, karada kaostan saklanmaya çalışan birinin göreceği şekilde sunuyor. Protagonistinin kırık ve dağınık zırhı ve kaskının sadece yüzünün bir kısmının açılmasıyla ortaya çıkan savunmasızlığı daha da vurgulanıyor. Zaman çizelgesi karmakarışık, Death Star ve Hoth sahneleri ile daha az ikonik lokasyonlardaki savaşlar yer alıyor. Duygular da gidip geliyor; sakin anlar, askerin evdeki hayatını hatırlamasını gösterirken, savaşın gürültülü ve parlak kakofonisiyle keskin bir tezat oluşturuyor. Kesinlikle savaş karşıtı olmasa da, kısa film deneyimin gerçekten kötü olabileceğini ortaya koyuyor.
Disney/Lucasfilm’in bu kısa filmi sezonun temsilcisi olarak seçmesi, Studio Trigger’ın “The Smuggler”ı gibi daha “geleneksel” anime yapımlarına kıyasla ilginç bir tercih. Sizzle reel’de tüm kısa filmlerin kısa birer kesimi gösterildi ve en popüler anime stüdyolarından olanların klipleri kalabalıktan en büyük alkışı aldı. “Black” gösterimde alkışlanmış olsa da, belirli bir tür anime hayranı için yapılmış. Antoloji formatının iyi bir yanı, her bölümün geniş kitlelere hitap etmek zorunda olmamasıdır ve Waugh, sezonun “bir mixtape lensinden bakıldığında” farklı tonları ve stilleri istediğini, antolojinin boyunca bir tür ritmik değişim istediğini belirtiyor. “Anime medyasının neye yetebileceğinin tam tehdidini göstermek istiyoruz.”
Star Wars şu anda The Acolyte gibi bazı projelerin iptal edilmesi ve Rogue Squadron gibi diğer projelerin henüz hayata geçememesi gibi garip bir dönemden geçiyor. Bu nedenle, büyük ölçüde kişisel bir proje gibi görünen bir şey yapmak biraz tuhaf gelebilir. Ancak animasyon aynı zamanda çok daha ucuz bir üretim anlamına gelir ve antoloji formatı, denemeler için daha uygun hale getirir. Herkesin her şeyi beğenmesi beklenmez.

Haber size gelsin. Teknoloji alanında son gelişmeler …
Profesyonel yorumlar ve güncel haberleri almak için incelemek için;
ücretsiz telegram grubumuza katılınız :DuoTeknoloji (telegram grubu)